Желтая магия

14 знаковых пластинок в гиде по наследию «японских Kraftwerk» Yellow Magic Orchestra и участников группы

текст: Андрей Орлов
1 из 15
закрыть
  • В Электронной гостиной Политехнического музея стартует новая серия лекций московского электронного музыканта и коллекционера синтезаторов Андрея Орлова, посвященная интересной и небанальной электронике. Тема первой лекции, назначенной на 6 апреля, — легендарная японская электро-поп-группа Yellow Magic Orchestra, а также параллельные проекты ее участников. Специально для COLTA.RU Андрей Орлов выделил из обширной совокупной дискографии японцев 14 треков со знаковых пластинок и свел их в микс.

    Bigmat_detailed_picture
    . . .

    Yellow Magic Orchestra — пионеры электроники, повлиявшие на целый ряд известных западных музыкантов: Дэвида Сильвиана, Camouflage, The Orb и многих других. Часто группу называют «японскими Kraftwerk», отдавая должное их вкладу в становление и развитие сразу нескольких жанров: эмбиент-хауса, техно, электро и синти-попа. Несмотря на кратковременное воссоединение группы в середине 2000-х и всплеск интереса в последние годы, до сих пор за пределами Японии наиболее широко известно имя только одного из участников группы — Рюити Сакамото, который сделал мировую карьеру и вошел в высшую лигу голливудских кинокомпозиторов. Но Сакамото — лишь «надводная часть айсберга». Обычно в тени остается целый пласт другой интереснейшей японской музыки, так или иначе связанной с YMO.

    Музыка эта ценна не просто как экзотический артефакт 70-х и 80-х. Она звучит актуально и сейчас. Остальные участники YMO — Харуоми Хосоно, Юкихиро Такахаси, неофициальный «четвертый» участник коллектива Хидэки Мацутакэ и приглашенная вокалистка и инструменталистка Акико Яно — также самостоятельные и влиятельные творческие единицы (в особенности Хосоно). Общая дискография артистов превышает 100 альбомов (как сольных, так и разнообразных сайд-проектов и групп, в которых они принимали участие), и это не считая продукции тех, кого участники YMO продюсировали и издавали в разное время (в особенности Хосоно и Такахаси на основанном ими в начале 1980-х лейбле Yen Records).

    В этом материале сделана попытка дать краткий обзор наиболее интересных примеров этой замечательной сцены с середины 1970-х до середины 1990-х — от электронного краута, психоделик-фанка, коммерческого нью-вейва, техно, электро до авангард-классики, изощренного эстетского эмбиента и радикальных экспериментов.


    Понравился материал? Помоги сайту!

Сегодня на сайте
Space is the place, space is the placeВ разлуке
Space is the place, space is the place 

Три дневника почти за три военных года. Все три автора несколько раз пересекали за это время границу РФ, погружаясь и снова выныривая в принципиально разных внутренних и внешних пространствах

14 октября 20249358
Разговор с невозвращенцем В разлуке
Разговор с невозвращенцем  

Мария Карпенко поговорила с экономическим журналистом Денисом Касянчуком, человеком, для которого возвращение в Россию из эмиграции больше не обсуждается

20 августа 202416005
Алексей Титков: «Не скатываться в партийный “критмыш”»В разлуке
Алексей Титков: «Не скатываться в партийный “критмыш”» 

Как возник конфликт между «уехавшими» и «оставшимися», на какой основе он стоит и как работают «бурлящие ритуалы» соцсетей. Разговор Дмитрия Безуглова с социологом, приглашенным исследователем Манчестерского университета Алексеем Титковым

6 июля 202420321
Антон Долин — Александр Родионов: разговор поверх границыВ разлуке
Антон Долин — Александр Родионов: разговор поверх границы 

Проект Кольты «В разлуке» проводит эксперимент и предлагает публично поговорить друг с другом «уехавшим» и «оставшимся». Первый диалог — кинокритика Антона Долина и сценариста, руководителя «Театра.doc» Александра Родионова

7 июня 202425557
Письмо человеку ИксВ разлуке
Письмо человеку Икс 

Иван Давыдов пишет письмо другу в эмиграции, с которым ждет встречи, хотя на нее не надеется. Начало нового проекта Кольты «В разлуке»

21 мая 202426900