25 апреля 2016Академическая музыка
100

Мариинский скиф

Прокофьевский марафон Валерия Гергиева

текст: Екатерина Бирюкова
Detailed_picture© Пресс-служба Мариинского театра

23 апреля мир отмечал 125-летие Сергея Сергеевича Прокофьева. Масштабнее всех это делал Гергиев. Вечером перед днем рождения дирижер и его мариинская команда по-быстрому, всего часа за три с половиной, исполнили у себя дома оперу «Война и мир» в сокращенном варианте. Потом ночной поезд в Москву. 23 апреля в 11:30 — Концертный зал Чайковского, два с половиной часа музыки раннего Прокофьева без антракта в формате Виртуального зала Московской филармонии с трансляцией в несколько десятков городов страны, включая те, где уже поужинали. С Триумфальной площади — сразу на дневном «Сапсане» назад в окружении камер телеканала Mezzo. Пока оркестр был в дороге, в обеих столицах восемь пианистов (Даниил Трифонов, Катя Сканави, Илья Рашковский, Денис Кожухин, Алексей Мельников, Денис Мацуев, Сергей Редькин, Андрей Коробейников) наяривали прокофьевские сонаты: с Первой по Пятую в Москве, с Шестой по Девятую в Питере. Из Питера шла трансляция на сайте Мариинского театра. К 21:00 в тот же день оркестр бегом с «Сапсана» исполнил в Концертном зале Мариинки Третью симфонию, Второй скрипичный концерт, Второй фортепианный концерт и почти никогда не звучащую по очевидным причинам, но совершенно выдающуюся «Кантату к 20-летию Октября» на тексты Маркса, Энгельса, Ленина и Сталина. Прямую трансляцию вел канал Mezzo.

Это еще не все. Спустя ночь, 24 апреля, в разных залах мариинского комплекса — еще пять событий, связанных с Прокофьевым, три из них — в 13:00, 17:00 и 21:00 — с участием Мариинского оркестра и Гергиева. Днем играли зрелого Прокофьева, вечером позднего. Лично для меня главным потрясением в графике театра в этот непростой день стали каким-то образом туда пролезшие еще два (!) «Трубадура» Верди — в 14:00 и в 19:00. Правда, без Гергиева.

Но зато маэстро в строю, когда дело касается опер юбиляра. В репертуаре Мариинки имеется подборка практически всех главных опер композитора, а «Огненный ангел» вообще впервые в России был поставлен только уже в гергиевскую эпоху Кировского театра, к столетию Прокофьева, в 1991 году. В эти дни помимо вышеупомянутой «Войны и мира» Гергиев дирижирует «Игроком» (20 апреля), «Обручением в монастыре» (26 апреля) и «Семеном Котко» (27 апреля). Само собой разумеется, что весь год он играет Прокофьева от Питера до самых до окраин еще больше, чем обычно. Помимо привычных Европы и США гергиевским Прокофьевым уже одарены Китай, Чили, Мексика и Куба, в ожидании — города вот-вот начинающегося Пасхального фестиваля, от Владикавказа до Воткинска.

© Пресс-служба Мариинского театра

Безусловно, чудеса логистики и выносливости давно входят непременной составной частью в описание гергиевского феномена. Маэстро желает охватить весь земной шар, преодолеть километры музык и дорог, выстраивая траекторию очередного собственного безумного перформанса. В боевом порядке привлекаются новые технологии. Теперь живая слушательская аудитория в зале — лишь фон для камер, транслирующих происходящее тысячам и миллионам, которым на сегодняшний день предложено обняться под музыку Прокофьева. Хотел ли этого сам композитор? Сложно сказать.

И можно бы было на этом закончить, если бы не одно — самое важное — обстоятельство: Гергиев и правда очень хорошо играет Прокофьева. Его мускулистому оркестру очень идут эти партитуры — вкусные и здоровые даже тогда, когда речь в них идет о безумии или войне. Из двух дней марафона мне, чтобы еще раз проверить этот факт, хватило утренней московской серии — с Первым фортепианным концертом (уверенное соло Дениса Кожухина), Первым скрипичным концертом (нежное соло Леонидаса Кавакоса), «Скифской сюитой» и кантатой «Семеро их», закрепившими в свое время за юным сочинителем реноме enfant terrible, Первой, игривой, «Классической» симфонией и Второй симфонией — совершенно уже не классической, а этаким оглушающим месивом шестеренок из двадцатых годов. Это все сочинения совсем молодого автора, очень разного — брызжущего энергией забияки, мистика, шутника. И каждое амплуа предельно выпукло нарисовано оркестром, все отскакивает от зубов. А то и дело обволакивающая слушателя роскошная звуковая лава — родом из постскрябинских и модернистско-урбанистических утопий — уничтожает время и пространство. Собственно, что маэстро Гергиеву и требовалось доказать.


Понравился материал? Помоги сайту!

Сегодня на сайте
Смерть КапитанаСовременная музыка
Смерть Капитана 

Полная авторская версия финальной главы из книги Александра Кушнира «Сергей Курехин. Безумная механика русского рока». Публикуется впервые

9 июля 20211050