Веселые похороны

Фестиваль «Возвращение» рассказывает о тюрьме, смерти и угодничестве, но не унывает

текст: Екатерина Бирюкова
Detailed_pictureДмитрий Булгаков и Роман Минц © Инесса Кудрявцева

Сегодня 21-й фестиваль «Возвращение» по традиции завершается непрограммным «Концертом по заявкам». В нем — четыре больших ансамблевых сочинения Рахманинова, Рихарда Штрауса, Шенберга и Брамса, которые в исполнении самых отборных инструменталистов представляют роскошный праздник камерного музицирования. Предыдущие три вечера — опять же, по традиции — претендовали на более сложное высказывание. Фестиваль существует уже так давно, что один из его формальных и поначалу невинных принципов — не повторяться — действует все резче и концептуальнее. С каждым новым «Возвращением» обнаруживаются залежи неведомой музыки, которую к тому же изобретательно сверстывают в тематические блоки.

В этот раз подборка программ сложилась демонстративно невеселая. В первый вечер под названием «Opportunism» выводили на чистую воду тех, кто прогнулся. В принципе, конечно, почти вся история музыки — сплошное композиторское стремление обеспечить своим творениям любовь и деньги власть имущих. Но свое особое ай-яй-яй «возвращенцы» решили сказать советским классикам Хачатуряну и Шостаковичу, авторам XIV века Филиппокту Казертскому и Магистру Эгидиусу, сочинявшим льстивые баллады антипапе Клименту VII (с ними на фестивале дебютировал ансамбль средневековой музыки Labyrinthus), Бетховену, Баху и Сен-Сансу, сочинявшим музыкальные комплименты королевским особам, а также успешному композитору Третьего рейха Карлу Орфу.

Открывшая фестиваль «Поэма о Сталине» Хачатуряна, переложенная для фортепиано в четыре руки и исполненная двумя яркими пианистами Вадимом Холоденко и Яковом Кацнельсоном (первый из которых, кроме того, — виртуоз фейсбучного стеба), сразу задала фестивальный тон — сочетание неожиданности, мастерства, увлеченности и спасительной иронии. По большому счету, «Возвращение» с его фирменными приколами в текстах буклета (например, в биографической справке про Холоденко сообщается, что концерт пианиста во Львове «обрушил курс биткоина на тысячу пунктов») — это такой остров здорового музыкального пересмешничества в океане Высокого и Чистого Искусства. Здесь никого не удивляет, что для исполнения «Уличной песенки» Орфа руководители фестиваля Роман Минц и Дмитрий Булгаков вместо скрипки и гобоя запросто берут в руки детские дудочки.

Алена Баева и Вадим Холоденко играют «оппортуниста» Сен-СансаАлена Баева и Вадим Холоденко играют «оппортуниста» Сен-Санса© Инесса Кудрявцева

Второй вечер назывался «Несвобода». Для атмосферности сначала запустили в записи фольклорное голошение на школьный пушкинский текст «Сижу за решеткой в темнице сырой». Основная же программа почти вся была собрана из уникальных партитур, сочиненных и записанных (чем попало на чем попало, даже углем на туалетной бумаге) во время нахождения их авторов в заключении. Самого главного такого текста — «Квартета на конец времени» Оливье Мессиана — правда, не было. Наиболее знаменитые «сидельцы» из этой программы — выживший в сталинских лагерях Всеволод Задерацкий (Ксения Башмет исполнила один номер из его масштабного фортепианного цикла из 24 прелюдий и фуг, написанных на Колыме) и погибший в Аушвице Виктор Ульман («Три песни» в сопровождении скрипача Бориса Абрамова, альтиста Ильи Гофмана и виолончелиста Александра Неустроева спела Светлана Злобина; буклет скупо сообщил, что предыдущим сочинением композитора был струнный квартет, исполненный силами заключенных, но, видимо, вскоре струнников в лагере осталось только трое).

Это такой остров здорового музыкального пересмешничества в океане Высокого и Чистого Искусства.

Сложно отрицать, что обстоятельства рождения музыки в данном случае часто заслоняют саму музыку. Американский композитор Генри Коуэлл, изобретатель музыкального кластера и драм-машины, коллега Джона Кейджа, в конце 30-х был арестован за гомосексуализм. Южнокорейский последователь нововенцев Исан Юн был в 1967 году похищен в Берлине родной спецслужбой и приговорен к смертной казни по обвинению в шпионаже (композитора удалось отстоять, письмо в его защиту подписали многие знаменитости, в том числе Стравинский и Караян). Ученик Дворжака и участник чехословацкого Сопротивления Рудольф Карел погиб в Терезине, не успев дописать Нонет («возвращенцы» исполнили его неоконченным). Матвей Павлов-Азанчеев после войны был обвинен в «антисоветской пораженческой агитации» и сослан в лагерь в Краснодар, откуда посылал своим друзьям пьесы для гитары: «Прости, Саша, что при наличии пера рондо пишу карандашом. Бумага сырая и чернила пропускает».

Ансамбль перкуссионистов под управлением Дмитрия Власика играет пьесы Генри Коуэлла, написанные в тюрьме Сан-КвентинАнсамбль перкуссионистов под управлением Дмитрия Власика играет пьесы Генри Коуэлла, написанные в тюрьме Сан-Квентин© Инесса Кудрявцева

Финальный номер этой программы подытожил ее мощный протестный пафос. Упрямый и разозленный мажор минималиста Фредерика Ржевского в его сочинении «Attica» для чтеца (в этой роли очень органично смотрелся Роман Минц без скрипки и с микрофоном) и инструментального ансамбля является откликом на кроваво подавленное восстание заключенных, произошедшее в 1971 году в американской тюрьме «Аттика». Последнюю точку в нарастающем музыкальном бунте этого сочинения ставит звук сирены.

Наконец, третья программа в этом году называлась «Mort». Смерть, Tod, death, moro, funebre, macabre — во все времена и на всех языках эта тема волновала композиторов. Тут как раз можно было и без уникальных партитур обойтись. Но только не на фестивале «Возвращение». Одна из отличных находок — пьеса современного немецкого композитора Вильфрида Хиллера «Смерть — красавица» для скрипки и фортепиано в волшебном исполнении Бориса Бровцына и Ксении Башмет. Изящной макабрической красоты программе добавило хоровое обрамление — ансамбль Questa Musica Филиппа Чижевского начал концерт мадригалом Джезуальдо «Умираю от страданий», а закончил каноном Гайдна «Смерть — это долгий сон». В «Чардаше смерти» Листа Вадим Холоденко имел не меньший успех, чем за несколько дней до того в «Поэме о Сталине» (и, кажется, оба сочинения — об одном и том же). С очередным дебютантом — баритоном из театра Станиславского и Немировича-Данченко Антоном Зараевым, спевшим «Четыре строгих напева» Брамса в сопровождении Александра Кобрина, — фестиваль следует горячо поздравить. Как и с умением оставаться живым в самых мертвых обстоятельствах.


Понравился материал? Помоги сайту!

Сегодня на сайте
Смерть КапитанаСовременная музыка
Смерть Капитана 

Полная авторская версия финальной главы из книги Александра Кушнира «Сергей Курехин. Безумная механика русского рока». Публикуется впервые

9 июля 20211045