Дягилев-блиц

«Что вы поете, когда принимаете душ?» — и другие вопросы участникам фестиваля

3 из 8
закрыть
  • Bigmat_detailed_picture© Эдвард Тихонов
    Алексей Жилин и Федор Рудинвиолончелист и скрипач

    — Если бы у человечества осталась возможность услышать только одно музыкальное произведение, что бы вы выбрали? Почему?

    Алексей Жилин: Я бы выбрал «Страсти по Матфею». Пожалуй, это музыка, которая лучше всего раскрывает разные отношения и переживания. Без нее трудно жить, она помогает прочувствовать определенные эмоции. И, конечно, это величайшее произведение всех времен.

    Федор Рудин: На этот вопрос ответить сложно. Думаю, то, что сказал Леша, — хороший вариант. Можно точно назвать десять таких произведений. Скажем, Реквием Моцарта.

    — Святослав Рихтер в своих дневниках описывал образы, которые возникают у него при исполнении произведения. Что вы видите перед собой, когда исполняете музыку?

    Жилин: Музыка — это и есть образы. Когда две ноты идут в мелодии, они окрашены в какой-то образ. На мой взгляд, словами очень сложно передать. Это то, что чувствуешь своим нутром.

    Рудин: Словами это не передать. Разочарование, опыт, ненависть — для чувств есть номенклатура, но это по-прежнему будут просто слова. Особенность музыки в том, что она происходит только в этот момент. Каждый может услышать в ней что-то свое.

    — Что вы будете делать на сцене, если забудете текст произведения?

    Жилин: Это страшный сон музыканта. Что будем делать — паниковать?

    Рудин: Паниковать, да (смеется).

    Жилин: Могу дать совет: главное — не подавать виду. И с таким лицом, будто ничего не произошло, продолжать и импровизировать.

    Рудин: Но с очень уверенным лицом!

    Жилин: У Святослава Рихтера ведь так и было.

    Рудин: Такого, чтобы совсем забыл текст, у меня не было, слава богу.

    Жилин: Ну, бывает, сыграешь не ту ноту или октаву…

    — С каких произведений лучше начинать знакомить детей с классической музыкой?

    Жилин: С хороших. Вам список? Драматическое что-нибудь. Шуберт, например.

    Рудин: Моцарт.

    — Что вы напеваете, когда принимаете душ?

    Жилин: А обязательно что-нибудь напевать? Такое случается, когда что-нибудь в голове заело.

    Рудин: Мне некогда. Я принимаю душ очень быстро.

    — Для чего нужна музыкальная критика?

    Рудин: Это длинный вопрос.

    Жилин: И очень неоднозначный.

    Рудин: Есть два вида музыкальной критики. Вы что имеете в виду? Профессиональную деятельность? Современная музыкальная критика нужна для хорошего пиара, хотя ее первоначальной функцией был не пиар вовсе.

    Жилин: Музыкальная критика куда-то ушла, поскольку она изначально пыталась быть объективной.

    Рудин: Это истина.

    Жилин: Истина, да. Музыкальная критика должна быть объективной. К сожалению, все превратилось в фарс, и в основном она используется сейчас и для самопиара критиков, и для пиара исполнителей.

    Рудин: Если быть в хороших отношениях с критиком, этим можно пользоваться (тяжко вздыхает). К сожалению, так сложилось.

    Жилин: Объективно-критических статей я в последнее время почему-то не встречал.

    — Что бы вы сказали Дягилеву, если бы встретились с ним?

    Рудин: Хороший вопрос.

    Жилин: Мне кажется, интереснее, что бы он сам нам сказал. Это человек, который настолько смотрел вперед и предугадывал настроения публики, замечал таланты, что почти никогда не проигрывал в своих поступках и решениях. Спросить, как он до всего этого додумался, как все это провернул?

    Рудин: То же, что бы ты сказал, если бы встретил Моцарта.

    Жилин: Моцарту мы можем только сказать спасибо.

    Рудин, Жилин: И Дягилеву тоже. Да-да, безусловно.

    Рудин: Пожалуй, ответ будет именно такой.


    Понравился материал? Помоги сайту!

Сегодня на сайте
Мы, СеверянеОбщество
Мы, Северяне 

Натан Ингландер, прекрасный американский писатель, постоянный автор The New Yorker, был вынужден покинуть ставший родным Нью-Йорк и переехать в Канаду. В своем эссе он думает о том, что это значит — продолжать свою жизнь в другой стране

17 июня 2021152