Патриарх детройтского техно Джефф Миллз считал, что все в культуре повторяется, повинуясь тридцатилетним циклам. Удачная теория для объяснения того, почему на рубеже 10-х и 20-х в Россию возвращается синтетический индустриальный звук европейской сцены: самое время, как раз тридцать лет прошло. Сольный проект москвича Дмитрия Филюшина исследует нервный и напряженный EBM, музыку сжатых кулаков и натянутых жил. Хотя звук у «Штадта» чисто синтетический — зудящие синтезаторные басы, чеканный бой машинных ударных, вот это все, — Филюшину удается делать музыку максимально телесную, физиологическую, всей своей сущностью демонстрирующую, зачем в аббревиатуре EBM вообще завалялось слово body. «Желчь», «Жажда», «Мразь», «Особь без лица»: каждое название — словно плевок в лицо, синтетические басы зудят будто прямо у тебя в висках, а барабаны отбивают ритм ударов кулаком по коленке. Это в общем-то танец, просто немного жесткий.
9 из 10
закрыть
Сегодня на сайте
Вакцина от нравственности
Я верю в американскую церковь поэзии!
Протекающий контраст
«Меня абсолютно не приняла литературная тусовка»
Темные лучи
Любовь Агафонова о выставке «Ars Sacra Nova. Мистическая живопись и графика художников-нонконформистов»
14 февраля 20223806Musica sacra перед лицом будущего
Против иллюстрации
Как переколбасить все
«Театр — мой онтологический инструмент. Мой дневник»
О «Кодексе фриков»
«“Love.Epilogue” дает возможность для выбора. Можно сказать, это гражданская позиция»
Как перформанс с мотетами на стихи Эзры Паунда угодил в болевую точку нашего общества. Разговор с художником Верой Мартынов и композитором Алексеем Сысоевым
10 февраля 20224183Парсифаль в Белом доме