25 сентября 2015Современная музыка
859

Скульптуры звука

Гид по первому фестивалю аудиовизуальных искусств HPL в Петербургском музее стрит-арта: кого слушать и смотреть

текст: Марфа Хромова-Борисова
1 из 7
закрыть
  • 26 сентября в Петербургском музее стрит-арта пройдет первый фестиваль аудиовизуальных искусств HPL (High Pressure Laminates — слоистые пластики; именно их производит завод, часть территории которого занимает музей). Два десятка аудиовизуальных артистов, медиахудожников, саунд-дизайнеров и музыкантов; ангар площадью 2000 кв.м; живые выступления и инсталляции — сезон закрывают с размахом. Подобных мероприятий в Петербурге не было 5 лет — со времен фестиваля Yota Space. За это время технологии шагнули далеко вперед. Мы попросили кураторов фестиваля Андрея Свибовича и Максима Свищёва выбрать и охарактеризовать 7 самых интересных участников, а заодно рассказать о тенденциях в современных AV-искусствах.

    Bigmat_detailed_picture
    1. Рёити Курокава (Ryoichi Kurokawa)

    Рёити Курокава родился в Японии, живет и работает в Берлине. Начинал он как саунд-артист и электронный музыкант; в последнее время работает над скульптурами. В его послужном списке — главные арт-институции, от Венецианской биеннале до Tate Modern, и награды вроде Ars Electronica Golden Nica; то есть авторитетнее некуда. На HPL Курокава покажет аудиовизуальное представление под названием syn_.


    Максим Свищёв

    Рёити Курокава — ярчайший представитель японского медиаарта. Он и артисты старшего поколения, настоящие мастодонты Рёдзи Икеда и Хироаки Умеда, представляют японскую школу; ее характерные особенности — агрессивные шумы, черно-белые контрасты, минимализм, большие скорости. Сейчас это уже классика: строгий, отточенный самурайский стиль.

    На примере японских AV-артистов интересно наблюдать, как стремительно меняется наше собственное восприятие: когда я увидел Икеду первый раз лет пять назад, это воспринималось как дикий шум, а сейчас смотрю как на что-то статичное. Курокава поначалу показался тоже очень агрессивным внедрением в сознание. Сейчас он смотрится классически, даже академически.

    В отличие от других японцев, в нем есть нежность, трепетность. Если другие тотально показывают, что все превратилось в шум, то он из шума вычленяет нечто живое, трепетное, но тоже состоящее из шума, рассыпающееся на мелкие частицы. Возможно, так сказывается влияние на него Европы— он давно живет в Германии.


    Андрей Свибович

    В Японии нойз-культура невероятно развита — и Курокава, и Икеда начинали как нойз-музыканты. Япония — одна из немногих стран, где вся уличная реклама на электронных табло и дисплеях транслируется со звуком. Когда все это звучит одновременно — это невыносимо. Возможно, именно этот зашкаливающий поток информации повлиял на становление японских медиаартистов и на то, что они несколько опередили свое время.


    Понравился материал? Помоги сайту!

Сегодня на сайте
Смерть КапитанаСовременная музыка
Смерть Капитана 

Полная авторская версия финальной главы из книги Александра Кушнира «Сергей Курехин. Безумная механика русского рока». Публикуется впервые

9 июля 20211047