Предыдущий альбом гениев украинского фолк-фьюжена «Шлях» был историей сугубо национальной, что, в общем, было понятно — в непростые для родины времена было важно встать с родиной рядом и четко обозначить свою к ней принадлежность. Новый альбом, выходящий после четырехлетней паузы, «ДахаБраха» назвала в честь одного местечка в Бразилии, чтобы тем самым зафиксировать тот факт, что рождался он в основном в бесконечных путешествиях по миру. Это, впрочем, слышно — «ДахаБраха» тут продолжает курс на смелое (и веселое) столкновение целых культур, каковое можно было встретить на их изумительной предпредыдущей пластинке «Light», а также на альбомах их сестринского проекта Dakh Daughters (театральные привычки которого тайком просачиваются и на эту пластинку). В привычно пронзительные украинские народные песни инсталлируются балканский блюз и рудиментарный рок-н-ролл, тут и там всплывают ироничные отсылки к джазу и соул. Фолковые барабанные полиритмы подкрепляются вполне форматной ударной установкой, гармонь подхватывает рифф, инспирированный гитарой. Песни выходят на вполне ро́ковые крещендо, певцы переходят то на почти что оперный вокал, то на немецкий и английский с изумительным акцентом, а потом на ровном месте сваливаются в нечто среднее между украинской свадьбой и новоорлеанскими похоронами (или наоборот, с ходу не разберешь). При этом неразберихи и хаоса нет и в помине — ну, кроме тех, что были запланированы авторами: «Alambari» в очередной раз напоминает о том, какой «ДахаБраха», в сущности, удивительный проект. По своему устройству их песни — исключительно постмодернистские конструкции, ловко сшивающие между собой элементы самых разных музыкальных культур, иногда по несколько сразу за песню. Но собрано все так ловко и виртуозно и подано с таким жаром, что воспринимается как нечто абсолютно целостное и аутентичное. Выдуманный фольклор всего мира разом — отличная идея, если разобраться.
«В системе Госплана модернизм существовал в золотой клетке»
Марк Акопян и Павел Алешин — об архитектурных архивах 1960-х — 1980-х и их музейном будущем
26 марта 2021185«НОМ». «Страшно жить на этом свете»
Петербургские постпанк-концептуалисты посвятили новый альбом поэтам-обэриутам: премьера песни на стихи Николая Олейникова
26 марта 2021220Филип Рот. Беседа с Примо Леви
Классик американской литературы расспрашивает итальянского писателя об опыте Аушвица и о времени после войны, которое оказалось для Леви самым счастливым
26 марта 2021149«Плейлист Венкова». «Стокгольмский синдром»
Виктор Гинзбург: «Крышу нам обеспечивал Стас Намин»
Режиссер «Ампира V» и «Generation П» — о своем первом фильме, хронике пробуждения советского эроса «Нескучный сад». Его покажут на «Артдокфесте»
25 марта 2021320Con tempo
«Критика не может держаться только на страсти»
Нежные голоса жертв
Что слушать в марте — 2
Новые альбомы «Кровостока», «Сольвычегодска», «ИЛЬЯМАЗО», Loqiemean, Mujuice и другие громкие отечественные релизы месяца
24 марта 202190Советская анимация как часть истории видеоарта
Историк медиа Наталья Тихонова и мультипликатор Иван Максимов — о зарождении абстрактного фильма в СССР
24 марта 2021435Akana & Wise Bear. «To To To»
Лунный сценограф воображаемого балета
Российско-американский художник Николай Кошелев интерпретирует дягилевские сезоны в живописи и керамике
23 марта 2021262