Алексей Титаренко воспринимает фотографию как синтез искусств: литературы, музыки и живописи… Санкт-Петербург на его снимках — это Петербург Достоевского, это Ленинград Шостаковича. Открыв для себя живописные приемы пикториалистической фотографии, он окончательно уходит от документальности и четкой привязки ко времени, поставив перед собой задачу выразить, казалось бы, невыразимое — истинную сущность, душу города. Этими принципами Титаренко руководствуется и при создании своих следующих серий: на выставке можно увидеть «портреты» Венеции, Гаваны и даже Нью-Йорка, в котором фотограф живет сегодня, — и каждый из них обладает своим ярко выраженным характером.
4 из 5
закрыть
Сегодня на сайте
Первое детство Нины Чекрыгиной
Выставка-лаборатория «Дети авангарда» открывает неизвестные страницы из коллекции Анатолия Бакушинского
29 июля 2021175Вместо рецензии: Кондратов о Кочетове
Греза как метод
Устраиваемся поудобнее
«Принадлежность к Набоковым повлияла на мою жизнь»
К теме «Поэты и вожди»: предположение
Пляж Шьямалана
А может быть, все будет наоборот (и по-разному)
Михаил Маяцкий о том, что может случиться с Россией через тридцать лет — или хотелось бы, чтобы случилось. Текст из новой книги «Россия-2050. Утопии и прогнозы»
23 июля 2021297«Инженер Федорович» Елены Мургановой: онлайн-премьера
Спрятаться в зеркальном лабиринте
Конец. Света
Сеятель времени, пятиконечный музей, негативная ностальгия